世界著名服装设计师介绍6
异军突起的澳洲设计师典范: 瑞奇·泰勒 Richard Tyler
澳洲时装界出过不少人才。来自墨尔本的时装设计师瑞奇·泰勒二十年前西渡美国，以天赋和努力在竞争激烈的时装中心纽约稳占一席之
地，影响力与Calvin Klein、Armani等名牌不相伯仲。
·80年代，到美国时装界发展
·1997年开始，担任世界著名品牌贝博洛斯品牌的总设计师
星路历程：
·为最新一届金球奖影后Calista Flockhart设计领奖的晚装。
·为汤姆·克鲁斯、妮科尔·基德曼等大明星设计服装。
·在今年艾美奖颁奖典礼上，为Heather Locklear设计了一袭白色的极低胸晚装。据说当她穿上这袭令她丰满的胸脯呼之欲出的晚装时，她的两岁女儿欲跑来给她一个拥抱，吓得她连忙大叫：“小心我的裙子！”
·1999年6月25日的黄昏，纽约哈得逊河，邓文迪身穿瑞奇·泰勒为她特别设计的乳白色丝绸结婚礼服，与她的新郎默多克深情拥吻。
·为2001年第43届格莱美奖得奖的R＆B女歌手托尼·布莱克斯顿设计出席颁奖典礼的礼服，令她大出风头。
________________________________________
针织女王、摩登女性的典范: 索尼亚·里基尔 Sonia Rykiel
1930年，出生于巴黎纳河右岸的贫困区
被誉为“针织女王”的索尼亚·里基尔的名字不断地和各种奖项、荣誉联结在一起。她不仅是一位服装设计师，也是作家、艺术家。时装界中真正能够称为大师级的女性设计师并不多，索尼亚·里基尔的设计却创下了摩登女性的典范。
星路历程：
·1973年起，担任“巴黎成衣及女装雇主联合会”的副会长长达20年之久。
·1968年，创办公司，在巴黎成立第一家服饰店。
·1984年，著名导演罗伯特·阿特曼（Robert Altman）在观看了索尼亚·里基尔的发布台会后，产生了为里基尔拍部电影的想法。他导演的影片《成衣》中，索尼亚·里基尔被塑造成一个敢于向整个服装界挑战的“女英雄”，轰动了世界影坛。
·将衣衫的故事写进了自己的书《红唇》和《我情愿赤身裸体》的书中，并因此被认为是很有天赋的作家。
1973年，荣获法国荣誉勋章
________________________________________
力挽狂澜的设计高手: 汤姆·福特 Tom Ford
·1962年，出生美国得克萨斯州。
·于Santa Fe长大，曾于纽约及巴黎的Parson Schoolof Design修读时装及室内设计。
·1983-1985年，于Chloe实习，担任媒体宣传Francede Dieuleveut的助理。
·1986年，回纽约发展，为Cathy Harwick工作
这个剃着小平头的德州男子曾经当过模特，在秣兵粝马了多年之后于96-97年推出了一系列以70年代为主题的设计，一炮而红，彬彬有礼地挽救了岌岌可危的Gucci，使这个濒临破产的品牌奇迹般地成为以后几季世界时尚界的宠儿。
星路历程：
·1990年,加入Gucci。
·1994年,成为创作总监。
·1996-97年,推出了一系列以70年代为主题的设计，一炮而红，彬彬有礼地挽救了岌岌可危的Gucci。
·最近，TOMFORD还与GUCCI公司的总裁DESOLE（德.索勒）先生一起，成功收购了法国名牌YSL（伊夫.圣.洛朗）公司。今后，他还将更多地参加进YSL的各项设计中，世人已经拭目以待。
·2000年,出任YSL创作总监。
1996VH1最佳女装设计师大奖和最佳男装设计师大奖。
1999年最佳女装设计师大奖。
________________________________________
时装界最不安分的老太太: 维维安·威斯特伍德 Vivienne Westwood
1941年，出生于英国
今年已经60岁的英国设计师维维安·威斯特伍德无疑是时装界最不安分的老太太。她曾被美国时装权威《Women’s Wear Daily》喻为二十世纪最具创造力的时装设计师，以puck、sex和streetculture为主要设计原素。
星路历程：
·1971年，创立品牌，与男友Malcom McLaren在伦敦King’s Road开设了第一间以puckgroup顾客为主的Rockbotique。
·1981年，在第一个时装展中，以“Pirate”及“New Romanticism”为题的Gold Label系列在欧洲时装界声名远播。
·1993年，Anglomania系列的诞生，令维维安·威斯特伍德的设计更趋年轻化。
·1999年，她离开生活了50多年的英国，前往巴黎发展。
·2000年，其因设计独特怪异，引人争议。在时装界独树一帜，随着年龄的增加，她的设计依然锋芒不减。
图片为维维安·威斯特伍德设计的2001年春夏时装（完全篇）。
1990年，获得CFDA荣誉设计师奖
1992年，获英女皇颁发的the Queen’s Export Award。
________________________________________
吹毛求疵尽善尽美的设计师: 瓦伦蒂诺·加拉瓦尼 Valentino Garavani
·1932年5月，出生于意大利。
·1948年前，在米兰学习法语和时装设计。
·1949年-1951年，在巴黎时装联合会设计院学习服装设计。
·1950年-1955年，在Jean Dessès(让·德塞)公司任助理设计师。
·1956年-1958年，任Guy Laroche(纪·拉罗什)助理设计。
·1959年，任Princesslrene Galitzine(伊勒娜·加利特赞公主)助理设计师。
瓦伦蒂诺1959年初涉时装界，是少数几位闻名世界的意大利设计师之一。巴黎的同行把他看作旗鼓相当的对手。历久弥新，永不过时，是瓦伦蒂诺对于设计所抱持的信念。如果你有机会，请仔细观察，就会发现它们精致得好像是艺术品，因为他太吹毛求疵了。
星路历程：
·1959年，初涉时装界，通过孔多蒂(Condotti)公司在罗马的展览会上展出了一百多种款式的时装——他首次设计的成套时装。
·1960年，开了第一家时装沙龙，在罗马成立了瓦伦蒂诺公司。
·1968年-1973年，瓦伦蒂诺公司被肯通(Kenton)公司接管。“白色系列”诞生，短裙配以蕾丝长统袜及简单平底鞋。
·1973年，瓦伦蒂诺重新购回了公司。
·1975年起，瓦伦傍诺公司开始在巴黎推出一套套成衣，展现了这位善于迎合顾客口味的时装设计师的艺术风格。
________________________________________
世界时装日本浪潮的新掌门人: 山本耀司 Yohji Yamamoto
1943年，出生于日本横浜
1966年，毕业于庆应大学法律系
1966年-1968年，在日本东京文化服装学院学习时装设计
1968年，获装苑奖，并得到去巴黎学习时装的奖学金
1970年，从巴黎深造回国，一直活跃在以东京为主的时装设计界
设计师山本耀司是八十年代闯入巴黎时装舞台的先锋派人物之一。他与三宅一生、川久保玲一起，把西方式的建筑风格设计与日本服饰传统结合起来，使服装不仅仅是躯体的覆盖物而是成为着装者、身体与设计师精神意韵这三者交流的纽带。
星路历程：
·60年代末，他从帮他母亲做衣服开始走上服装之路。此前，东京的裁缝们地位低下，他们要走家串户，而且只能走小门，小心翼翼地照着西方流行的式样裁制衣服。山本却不是这样一个人，他从法学院毕业后，到欧洲游历了一圈，在巴黎停留了一段日子。
·早年，山本曾对一切都看不惯，包括对世俗观念、小资产阶级情调、规范着日本人生活的老条条框框等。“二战后，许多日本妇女不得不走出家门到外面工作以补贴家用，但她们并没有真正得到同男子平等的待遇。”为了使妇女们工作时穿着方便一些，山本开始为她们设计宽松而且舒适、灵巧并且漂亮的衣服。
·1972年，成立了自己品牌的成衣公司。
·1976年，在东京举行了第一场个人发布会。
·1988年，在东京成立山本耀司设计工作室。
·1988年，在巴黎开设时装店。
·1998年，推出了一个以50年代法国服装风格为主题的服装系列，令他的崇拜者们欢欣鼓舞。
·1999年，巴黎秋季时装发表会上，山本曾让伸展台上的新娘，从婚纱裙中的拉链口袋掏出鞋子、手套、和捧花。他还重现过铁达尼号女性乘客所戴的大帽子。
·近来在美国上市新男性香水“Yohji Homme”。
________________________________________
色彩大师: 伊夫·圣罗兰 Yves SaintLaurent
·1936年，生于阿尔及利亚，父母是法国人。
·1954年，赴法国学习时装设计。
·1955年，他的设计草图得到法国某时装杂志编辑的青睐，当即被介绍给迪奥先生，他本人也被迪奥聘作助手。
·1957年，迪奥去世时，这位21岁的年青人圣洛朗成为这家全球最有声望的时装公司的首席设计师。
戴安娜·弗里兰说：“与圣洛朗沿着花园的小径散步，最终总能发现‘一罐金子’”。时装杂志评论他为“太阳王”、“懂得如何在变革和延续之间寻求完美平衡的天才”。
星路历程：
·1958年，他在克里丝汀·迪奥时装公司展示了他设计的第一套时装系列，并且一举成名。1960年他被炒了魷鱼。
·1962年，圣洛朗在得到强大的财力支持后开设了自己的时装公司。
·1966年推出了他的成衣生产线“左岸圣洛朗”，使女性们得以将优雅和舒适合而为一，当年他将“中性化”概念引入时装界，首创衬衫式甲克和双排钮呢上装，使裤子套装显得时髦。
·1968年，他大胆启用不戴胸罩的模特展示薄透时装；就这样他的撒哈拉短袖上衣（1968年推出）和衣裤套装（1969年推出）都成了现代人衣橱中的经典服装，“所谓幸福的女人，就是穿黑裙子、黑毛衣、黑袜子，戴新奇首饰，并且身边有一个爱她的男人。”
·1971年，他推出的女装展示，东方神秘主义系列开创了70年代的嬉皮服装潮流。他被媒体贬为“品位拙劣”，他也因此得了“伊夫圣失败者”的绰号。然而，他当年的设计现在正在古驰品牌中复苏流行。圣洛朗一年两次的时装发布会已成为一种潮流，
·1996年他的春夏装以“左岸”为主题，以粉红色的背景，配合以“巴黎粉红梦”艳丽的化妆，使女性自然婉约，柔媚感性。他著名的“致敬”（hommage）系列高级时装的设计理念影响和启发了后来的许多设计师。
澳洲时装界出过不少人才。来自墨尔本的时装设计师瑞奇·泰勒二十年前西渡美国，以天赋和努力在竞争激烈的时装中心纽约稳占一席之
地，影响力与Calvin Klein、Armani等名牌不相伯仲。
·80年代，到美国时装界发展
·1997年开始，担任世界著名品牌贝博洛斯品牌的总设计师
星路历程：
·为最新一届金球奖影后Calista Flockhart设计领奖的晚装。
·为汤姆·克鲁斯、妮科尔·基德曼等大明星设计服装。
·在今年艾美奖颁奖典礼上，为Heather Locklear设计了一袭白色的极低胸晚装。据说当她穿上这袭令她丰满的胸脯呼之欲出的晚装时，她的两岁女儿欲跑来给她一个拥抱，吓得她连忙大叫：“小心我的裙子！”
·1999年6月25日的黄昏，纽约哈得逊河，邓文迪身穿瑞奇·泰勒为她特别设计的乳白色丝绸结婚礼服，与她的新郎默多克深情拥吻。
·为2001年第43届格莱美奖得奖的R＆B女歌手托尼·布莱克斯顿设计出席颁奖典礼的礼服，令她大出风头。
________________________________________
针织女王、摩登女性的典范: 索尼亚·里基尔 Sonia Rykiel
1930年，出生于巴黎纳河右岸的贫困区
被誉为“针织女王”的索尼亚·里基尔的名字不断地和各种奖项、荣誉联结在一起。她不仅是一位服装设计师，也是作家、艺术家。时装界中真正能够称为大师级的女性设计师并不多，索尼亚·里基尔的设计却创下了摩登女性的典范。
星路历程：
·1973年起，担任“巴黎成衣及女装雇主联合会”的副会长长达20年之久。
·1968年，创办公司，在巴黎成立第一家服饰店。
·1984年，著名导演罗伯特·阿特曼（Robert Altman）在观看了索尼亚·里基尔的发布台会后，产生了为里基尔拍部电影的想法。他导演的影片《成衣》中，索尼亚·里基尔被塑造成一个敢于向整个服装界挑战的“女英雄”，轰动了世界影坛。
·将衣衫的故事写进了自己的书《红唇》和《我情愿赤身裸体》的书中，并因此被认为是很有天赋的作家。
1973年，荣获法国荣誉勋章
________________________________________
力挽狂澜的设计高手: 汤姆·福特 Tom Ford
·1962年，出生美国得克萨斯州。
·于Santa Fe长大，曾于纽约及巴黎的Parson Schoolof Design修读时装及室内设计。
·1983-1985年，于Chloe实习，担任媒体宣传Francede Dieuleveut的助理。
·1986年，回纽约发展，为Cathy Harwick工作
这个剃着小平头的德州男子曾经当过模特，在秣兵粝马了多年之后于96-97年推出了一系列以70年代为主题的设计，一炮而红，彬彬有礼地挽救了岌岌可危的Gucci，使这个濒临破产的品牌奇迹般地成为以后几季世界时尚界的宠儿。
星路历程：
·1990年,加入Gucci。
·1994年,成为创作总监。
·1996-97年,推出了一系列以70年代为主题的设计，一炮而红，彬彬有礼地挽救了岌岌可危的Gucci。
·最近，TOMFORD还与GUCCI公司的总裁DESOLE（德.索勒）先生一起，成功收购了法国名牌YSL（伊夫.圣.洛朗）公司。今后，他还将更多地参加进YSL的各项设计中，世人已经拭目以待。
·2000年,出任YSL创作总监。
1996VH1最佳女装设计师大奖和最佳男装设计师大奖。
1999年最佳女装设计师大奖。
________________________________________
时装界最不安分的老太太: 维维安·威斯特伍德 Vivienne Westwood
1941年，出生于英国
今年已经60岁的英国设计师维维安·威斯特伍德无疑是时装界最不安分的老太太。她曾被美国时装权威《Women’s Wear Daily》喻为二十世纪最具创造力的时装设计师，以puck、sex和streetculture为主要设计原素。
星路历程：
·1971年，创立品牌，与男友Malcom McLaren在伦敦King’s Road开设了第一间以puckgroup顾客为主的Rockbotique。
·1981年，在第一个时装展中，以“Pirate”及“New Romanticism”为题的Gold Label系列在欧洲时装界声名远播。
·1993年，Anglomania系列的诞生，令维维安·威斯特伍德的设计更趋年轻化。
·1999年，她离开生活了50多年的英国，前往巴黎发展。
·2000年，其因设计独特怪异，引人争议。在时装界独树一帜，随着年龄的增加，她的设计依然锋芒不减。
图片为维维安·威斯特伍德设计的2001年春夏时装（完全篇）。
1990年，获得CFDA荣誉设计师奖
1992年，获英女皇颁发的the Queen’s Export Award。
________________________________________
吹毛求疵尽善尽美的设计师: 瓦伦蒂诺·加拉瓦尼 Valentino Garavani
·1932年5月，出生于意大利。
·1948年前，在米兰学习法语和时装设计。
·1949年-1951年，在巴黎时装联合会设计院学习服装设计。
·1950年-1955年，在Jean Dessès(让·德塞)公司任助理设计师。
·1956年-1958年，任Guy Laroche(纪·拉罗什)助理设计。
·1959年，任Princesslrene Galitzine(伊勒娜·加利特赞公主)助理设计师。
瓦伦蒂诺1959年初涉时装界，是少数几位闻名世界的意大利设计师之一。巴黎的同行把他看作旗鼓相当的对手。历久弥新，永不过时，是瓦伦蒂诺对于设计所抱持的信念。如果你有机会，请仔细观察，就会发现它们精致得好像是艺术品，因为他太吹毛求疵了。
星路历程：
·1959年，初涉时装界，通过孔多蒂(Condotti)公司在罗马的展览会上展出了一百多种款式的时装——他首次设计的成套时装。
·1960年，开了第一家时装沙龙，在罗马成立了瓦伦蒂诺公司。
·1968年-1973年，瓦伦蒂诺公司被肯通(Kenton)公司接管。“白色系列”诞生，短裙配以蕾丝长统袜及简单平底鞋。
·1973年，瓦伦蒂诺重新购回了公司。
·1975年起，瓦伦傍诺公司开始在巴黎推出一套套成衣，展现了这位善于迎合顾客口味的时装设计师的艺术风格。
________________________________________
世界时装日本浪潮的新掌门人: 山本耀司 Yohji Yamamoto
1943年，出生于日本横浜
1966年，毕业于庆应大学法律系
1966年-1968年，在日本东京文化服装学院学习时装设计
1968年，获装苑奖，并得到去巴黎学习时装的奖学金
1970年，从巴黎深造回国，一直活跃在以东京为主的时装设计界
设计师山本耀司是八十年代闯入巴黎时装舞台的先锋派人物之一。他与三宅一生、川久保玲一起，把西方式的建筑风格设计与日本服饰传统结合起来，使服装不仅仅是躯体的覆盖物而是成为着装者、身体与设计师精神意韵这三者交流的纽带。
星路历程：
·60年代末，他从帮他母亲做衣服开始走上服装之路。此前，东京的裁缝们地位低下，他们要走家串户，而且只能走小门，小心翼翼地照着西方流行的式样裁制衣服。山本却不是这样一个人，他从法学院毕业后，到欧洲游历了一圈，在巴黎停留了一段日子。
·早年，山本曾对一切都看不惯，包括对世俗观念、小资产阶级情调、规范着日本人生活的老条条框框等。“二战后，许多日本妇女不得不走出家门到外面工作以补贴家用，但她们并没有真正得到同男子平等的待遇。”为了使妇女们工作时穿着方便一些，山本开始为她们设计宽松而且舒适、灵巧并且漂亮的衣服。
·1972年，成立了自己品牌的成衣公司。
·1976年，在东京举行了第一场个人发布会。
·1988年，在东京成立山本耀司设计工作室。
·1988年，在巴黎开设时装店。
·1998年，推出了一个以50年代法国服装风格为主题的服装系列，令他的崇拜者们欢欣鼓舞。
·1999年，巴黎秋季时装发表会上，山本曾让伸展台上的新娘，从婚纱裙中的拉链口袋掏出鞋子、手套、和捧花。他还重现过铁达尼号女性乘客所戴的大帽子。
·近来在美国上市新男性香水“Yohji Homme”。
________________________________________
色彩大师: 伊夫·圣罗兰 Yves SaintLaurent
·1936年，生于阿尔及利亚，父母是法国人。
·1954年，赴法国学习时装设计。
·1955年，他的设计草图得到法国某时装杂志编辑的青睐，当即被介绍给迪奥先生，他本人也被迪奥聘作助手。
·1957年，迪奥去世时，这位21岁的年青人圣洛朗成为这家全球最有声望的时装公司的首席设计师。
戴安娜·弗里兰说：“与圣洛朗沿着花园的小径散步，最终总能发现‘一罐金子’”。时装杂志评论他为“太阳王”、“懂得如何在变革和延续之间寻求完美平衡的天才”。
星路历程：
·1958年，他在克里丝汀·迪奥时装公司展示了他设计的第一套时装系列，并且一举成名。1960年他被炒了魷鱼。
·1962年，圣洛朗在得到强大的财力支持后开设了自己的时装公司。
·1966年推出了他的成衣生产线“左岸圣洛朗”，使女性们得以将优雅和舒适合而为一，当年他将“中性化”概念引入时装界，首创衬衫式甲克和双排钮呢上装，使裤子套装显得时髦。
·1968年，他大胆启用不戴胸罩的模特展示薄透时装；就这样他的撒哈拉短袖上衣（1968年推出）和衣裤套装（1969年推出）都成了现代人衣橱中的经典服装，“所谓幸福的女人，就是穿黑裙子、黑毛衣、黑袜子，戴新奇首饰，并且身边有一个爱她的男人。”
·1971年，他推出的女装展示，东方神秘主义系列开创了70年代的嬉皮服装潮流。他被媒体贬为“品位拙劣”，他也因此得了“伊夫圣失败者”的绰号。然而，他当年的设计现在正在古驰品牌中复苏流行。圣洛朗一年两次的时装发布会已成为一种潮流，
·1996年他的春夏装以“左岸”为主题，以粉红色的背景，配合以“巴黎粉红梦”艳丽的化妆，使女性自然婉约，柔媚感性。他著名的“致敬”（hommage）系列高级时装的设计理念影响和启发了后来的许多设计师。
随便看看